洗足学園音楽大学のバレエコースは、川崎市の前田ホールで、オーケストラの生演奏に合わせたバレエ公演を行っています。なかでも年末を中心に開かれる後期の「本公演」は、『白鳥の湖』『くるみ割り人形』『ジゼル』などの名作を学生が舞台で踊る公演です。2025年度は12月27日・28日に『ジゼル』全2幕を上演しました。
2026年11月9日時点で、2026年度冬の本公演の開催日と演目は公式発表を確認できていません。以下は2025年度を最新の確定公演として整理した記録です。
洗足学園音楽大学とバレエコース
洗足学園は、前田若尾が1920年代に始めた教育活動を起点とします。1924年に自宅敷地に校舎を建て、1946年には川崎市久本へ移転しました。1967年に洗足学園大学音楽学部を設置し、2003年に現在の「洗足学園音楽大学」へ改称しています。キャンパスは神奈川県川崎市高津区にあり、1984年に竣工した前田ホールは学内公演の主要会場です。
音楽大学のバレエコースでは、クラシック・バレエの技術に加え、コンテンポラリー、キャラクターダンス、ジャズなどの実技、舞踊史や解剖学などを学びます。大学が紹介する施設には、約230平方メートルのスタジオが7室あります。授業成果を発表する公演は年2回を基本とし、オーケストラや他コース、プロのバレエダンサーと共演する機会が設けられています。
創立者・前田若尾の生涯と功績
前田若尾（まえだ・わかお、1888～1947年）は、高知県出身の教育者で、洗足学園の創立者です。1888年10月21日に現在の高知市に生まれ、1914年に上京して渡辺裁縫女学校の師範部に学びました。1917年に卒業して裁縫科の教員免許を取得し、女学校で裁縫や家事などを教えました。キリスト教の洗礼を受けた後は青山女学院にも勤め、裁縫と聖書を教えています。
1922年には学校を離れ、神奈川県保土ケ谷にあった日本絹撚会社で工場の女性労働者を指導・監督する仕事に就きました。翌1923年9月1日の関東大震災では、倒壊した建物の下敷きとなりながら生き延びます。震災後、学ぶ機会や仕事を失った女性たちを支えようと、同年11月に東京・戸越の自宅2階を無償の裁縫塾として開放しました。
1924年には自宅敷地内に校舎を建て、6月2日に平塚裁縫女学校を開校しました。開校式に出席した生徒は16人でしたが、翌1925年には昼間部と夜間部を合わせて121人に増えました。働きながら学ぶ女性にも教育の場を開き、裁縫などの実用的な技術を教えることが、学園の出発点となりました。
1926年には洗足高等女学校を開き、裁縫教育から中等教育へと事業を広げました。「洗足」の名は、新約聖書「ヨハネによる福音書」第13章でイエスが弟子たちの足を洗った場面に由来し、他者への奉仕や謙虚さを教育理念に取り入れたものです。若尾は1927年に制定された学園校歌の作詞も手がけ、1930年には財団法人洗足高等女学校の理事長に就任しました。学校運営に加えて全国の高等女学校関係団体の役員も務め、女子教育に携わりました。
1945年5月の東京大空襲で洗足高等女学校の校舎は全焼しました。若尾は近隣の国民学校の教室を借りて授業を再開し、1946年には川崎市久本の旧工場施設を新たな校地として確保しました。同年6月から新校舎で授業が始まり、1947年4月には学制改革に対応して洗足学園女子中学校を開校し、校長に就任しました。
晩年は病を患い、入院中だった1947年3月にも卒業式に出席しました。同年10月6日、58歳で亡くなりました。戦災から学校を再建し、裁縫塾を高等女学校・中学校へと発展させたことが、若尾の大きな功績です。没後は後継者たちが1948年に高等学校と幼稚園、1949年に小学校を開き、1967年には現在の音楽大学につながる音楽学部が設置されました。生涯の詳しい年譜は洗足学園創立100周年記念サイト「創立者前田若尾について」、略歴は『20世紀日本人名事典』の前田若尾の項目でも確認できます。
年末の「本公演」はどんな舞台か
バレエコースには、夏の前期公演と、年末を中心とした後期の本公演があります。前期公演では複数の短い作品や抜粋を組み合わせることがあり、後期の本公演では物語のある古典バレエの全幕作品を取り上げてきました。2020年度は感染症流行の影響を受け、『白鳥の湖』のハイライト版などを上演しています。
本公演の大きな特徴は、学生の踊りとオーケストラの演奏を同じ会場で味わえることです。近年は洗足学園ニューフィルハーモニック管弦楽団が演奏を担当し、舞台上のテンポや動きに応じて指揮者と演奏者が音楽をつくります。年度や公演日によって振付、出演するクラス、賛助出演するバレエ団が異なる年もあります。
会場の前田ホールは洗足学園の溝の口キャンパス内にあります。公演日の入場方法、対象年齢、開場時刻、予約の有無は年度ごとのSENZOKU CONCERT GUIDEに掲載されます。
バレエの歴史｜宮廷の踊りから劇場芸術へ
15〜17世紀：イタリアからフランスへ
バレエの源流は15世紀のイタリア・ルネサンス期の宮廷にあります。貴族の祝宴では音楽、舞踊、衣装、詩などが組み合わされ、16世紀にはフランス宮廷でも大規模な舞踊が行われるようになりました。17世紀のフランス国王ルイ14世は舞踊を保護し、バレエの技術や教育が整えられていきます。現在も多くの動作名にフランス語が使われています。
19世紀：ロマンティック・バレエと古典作品
19世紀には劇場で物語を演じるバレエが発展しました。ロマンティック・バレエでは、妖精や精霊、現実の世界と異界の対比が人気を集めます。1841年にパリで初演された『ジゼル』は、その代表作です。白いチュチュをまとった踊り手たちによる群舞や、軽やかな足さばきが作品の幻想的な場面をつくります。
19世紀後半にはロシアで大規模な古典バレエが発展し、マリウス・プティパらの仕事を通じて『眠れる森の美女』『くるみ割り人形』『白鳥の湖』などの作品が受け継がれました。20世紀以降は新たな音楽、振付、身体表現も取り入れられ、古典作品は演出を変えながら各地の舞台に登場しています。
2025年度の本公演『ジゼル』
2025年度はロマンティック・バレエの代表作『ジゼル』全2幕を上演しました。公演はすでに終了しています。
| 項目 | 2025年度の公演記録 |
|---|---|
| 公演日 | 2025年12月27日（土）・28日（日） |
| 時間 | 両日13時30分開場・14時開演 |
| 会場 | 洗足学園 前田ホール |
| 演目 | 『ジゼル』全2幕 |
| 音楽 | アドルフ・アダンほか |
| 原振付 | ジャン・コラリ、ジュール・ペロー、マリウス・プティパ |
| 改訂演出・再振付 | 山本康介 |
| 指揮・演奏 | 井田勝大／洗足学園ニューフィルハーモニック管弦楽団 |
| 出演 | バレエコース学生、教員、東京シティ・バレエ団団員（賛助出演） |
| 入場 | 無料・事前予約制、4歳以上入場可 |
公演概要は2025年度『ジゼル』公式演奏会アーカイブに残されています。
第1幕：村娘ジゼルと青年アルブレヒト
舞台はヨーロッパの農村。踊ることが好きな村娘ジゼルは、青年アルブレヒトと恋に落ちます。しかし、彼の正体は身分を隠した貴族でした。森番のヒラリオンはアルブレヒトを疑い、その秘密を暴きます。婚約者の存在まで知ったジゼルは深く傷つき、命を落とします。
第1幕は収穫を祝う村の踊りや人々の交流から始まり、ジゼルの恋が悲劇へ変わっていく構成です。喜びの場面では軽快なステップ、終盤では動揺や悲しみを表す身振りが見られます。
第2幕：精霊ウィリたちの森
夜の森に現れるのは、結婚を前に命を落とした娘たちの精霊「ウィリ」です。女王ミルタに率いられたウィリたちは、迷い込んだ男を死ぬまで踊らせようとします。ジゼルの墓を訪れたアルブレヒトもその標的となりますが、精霊となったジゼルは彼を守ろうと踊り続けます。夜が明けるとウィリたちの力は消え、アルブレヒトは生き残ります。
第1幕の村のにぎわいとは対照的に、第2幕では白い衣装の群舞が夜の森を満たします。横一列に並ぶ踊り手の動き、静かに近づく足運び、ジゼルとアルブレヒトの二人の踊りが見どころです。なお、あらすじは古典的な演出に基づくもので、細部は振付・上演版によって異なります。
初めてバレエを観るときの楽しみ方
物語の場面と登場人物を知る
バレエは、せりふの代わりに踊り、身振り、音楽で物語を進めます。『ジゼル』なら、ジゼル、アルブレヒト、ヒラリオン、ウィリの女王ミルタの関係を知っておくと、場面の変化を追いやすくなります。人物の気持ちは視線、腕の動き、距離の取り方にも表れます。
ソロ、二人の踊り、群舞を見比べる
一人の踊りは「ソロ」、二人の踊りは「パ・ド・ドゥ」、大人数でそろえる群舞は「コール・ド・バレエ」と呼ばれます。ソロでは人物の個性や技術、パ・ド・ドゥでは呼吸を合わせる動き、群舞では全体の形や線の変化が際立ちます。『ジゼル』第2幕のウィリたちは、群舞の美しさを味わえる代表的な場面です。
つま先、腕、音楽の変化を見る
「ポワント」は特別なトウシューズを用いてつま先で立つ技法、「アラベスク」は片脚で立ち、もう片脚を後ろへ伸ばす姿勢です。足元の細かな動きに加えて、腕と上半身の使い方にも目を向けると、同じステップでも人物によって印象が変わります。オーケストラの旋律が盛り上がる場面、音が静かになる場面と踊りとの結びつきも聴きどころです。
劇場での鑑賞
開演前にプログラムで配役と幕の構成を確認し、携帯電話は音が出ない状態にします。上演中の撮影や録音は主催者の案内に従い、拍手は幕の終わりや踊りが一区切りした場面など周囲のタイミングに合わせると自然です。休憩時間の有無や上演時間は公演ごとに確認してください。
歴代本公演の開催日と演目（2015〜2024年度）
年度は大学の学年度で表記しています。1月開催分は直前の年度に含めました。下表は後期の「本公演」を対象とし、夏の前期公演やフェスタサマーミューザ出演は含めていません。会場はいずれも洗足学園 前田ホールです。
| 年度 | 開催日 | 演目・内容 |
|---|---|---|
| 2024年度 | 2024年12月25日・27日・28日 | 『白鳥の湖』。25日は谷桃子版を基にした上演、27・28日は安達悦子改訂振付版 |
| 2023年度 | 2023年12月25日・27日・28日 | 『くるみ割り人形』。25日と27・28日で振付・協力バレエ団が異なる構成 |
| 2022年度 | 2022年12月25日・27日・28日 | 『眠れる森の美女』。25日はエルダー・アリエフ／永橋あゆみ改訂振付、27・28日は安達悦子改訂振付 |
| 2021年度 | 2021年12月23日・25日・27日 | 『ジゼル』。複数のバレエ団クラスによる上演 |
| 2020年度 | 2020年12月23日 | 『白鳥の湖』ハイライト版、コンテンポラリーダンス、キャラクターダンス作品など |
| 2019年度 | 2019年12月23日・24日・26日・28日・29日 | 『くるみ割り人形』全幕。5公演 |
| 2018年度 | 2018年12月26日・28日・29日、2019年1月5日・6日 | 『眠れる森の美女』。5公演 |
| 2017年度 | 2017年12月27日・29日、2018年1月6日 | 『ジゼル』全幕。3公演 |
| 2016年度 | 2016年12月29日、2017年1月7日・9日 | 『白鳥の湖』全幕。3公演 |
| 2015年度 | 2016年1月9日・10日・11日 | 第1回本公演『くるみ割り人形』。3公演 |
2022〜2024年度は3年続けて12月25日・27日・28日が開催日となり、2025年度も27日・28日に公演がありました。一方、2015〜2018年度には翌年1月の開催もあります。2026年度の開催日を判断する際には、過去の傾向と当年度の正式発表を分けて確認する必要があります。
次回の公演情報を確認するには
2026年度の後期本公演については、演目、開演時間、予約開始日が発表された段階で、バレエコース公式ページ、年度別公演情報、SENZOKU CONCERT GUIDEから確認できます。2025年度の無料・事前予約制という入場条件は、2026年度の条件とは切り分けて扱います。
